David Baldacci es un autor de éxito de ventas cuyas 38 novelas para adultos y 7 libros para niños han vendido más de 130 millones de copias. Su trabajo ha sido traducido a 45 idiomas, publicado en 80 países y adaptado para cine y televisión. La mayoría de sus novelas son parte de una serie, incluida la serie The King y Maxwell, la serie The Camel Club, la serie John Puller, la serie Will Robie y la serie Amos Decker. A continuación, encontrará los consejos de David para aplicar rasgos de personalidad, gestos y motivaciones de la vida real para crear personajes dinámicos en su propia escritura.

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David Baldacci enseña escritura de misterio y suspenso David Baldacci enseña escritura de misterio y suspenso
En su MasterClass, el exitoso autor de suspenso David Baldacci te enseña cómo fusiona el misterio y el suspenso para crear una acción trepidante.
Aprende más david-baldaccis-tips-for-creating-great-charactersConsejos de David Baldacci para crear grandes personajes
Estos son los mejores consejos de David Baldacci para crear personajes atractivos:
- Dale defectos a tus personajes . Las personas perfectas pueden parecer irreales y pueden drenar la tensión de tu historia. La gente real comete errores. Si puede hacer que estos conflictos sean intrigantes, profundizará en sus personajes y, en última instancia, hará que ellos, y su historia, sean más interesantes.
- Tus personajes deben tener equipaje . Todos tienen una mala experiencia en su pasado que afectará su presente. No tenga miedo de sacar a la luz un error o trauma del pasado y explicárselo al lector. Les ayudará a comprender por qué sus personajes actúan como lo hacen. No desea catalogar todas las cosas malas que hayan experimentado, pero centrarse en las cosas que se relacionan con su historia ahora puede captar y mantener el interés de sus lectores. También puede conducir su trama en nuevas direcciones interesantes.
- Conoce las motivaciones de tus personajes y haz que esas motivaciones sean creíbles . Averigua qué quieren todos tus personajes, incluso tus villanos. Debería hacer esto desde el principio; va a dar forma a toda su historia. Una vez que entiendas esto, podrás ver el mundo a través de los ojos de tus personajes y transmitir al lector lo que cada uno ve y percibe. Cualesquiera que sean los deseos de un personaje, deben ser creíbles. Si su villano quiere hacer explotar todo un bufete de abogados, el lector debe llegar a comprender las razones detrás de esto.
- Usa la observación del mundo real para desarrollar tus personajes. . Incluso si tus personajes son robots en un laboratorio, querrás que los lectores sientan una conexión con ellos de alguna manera. David va al mundo y observa escrupulosamente a las personas, qué hacen, cómo se mueven, cómo se ven, cómo hablan, y usa todos los bits que le interesan, injertándolos en cada personaje que crea.
- Planifica el nadir de tu personaje . El nadir es el punto más bajo de la suerte del personaje, cuando ha tocado fondo. Pregúntese: ¿Qué es lo peor que le podría pasar a esta persona? Haz que este golpe cuente. Su lector debe sentir la profundidad de la pérdida del personaje.
- Tus personajes deben cambiar (de forma positiva o negativa) . Los personajes se transformarán en el transcurso de una novela (especialmente una llena de alta tensión). A esto se le llama arco de personaje. La forma en que se transforman los personajes dependerá de quiénes son y de las situaciones a las que se enfrentan, por lo que debes consultar con ellos en cada paso del camino. Tal vez tu personaje comience siendo un héroe valiente y termine malvado, o tal vez tu villano se convierta en un santo. Deja que tus personajes te guíen, te dirán dónde quieren terminar.
- No todos los cambios tienen que ser evidentes, pero debe haber un razonamiento detrás de ellos. . Algunos personajes se fortalecen manteniendo su posición moral contra viento y marea. Esto puede conducir a una transformación más sutil o interna, aunque no muchos cambios en su comportamiento externo. Sin embargo, no debes dejar que tu personaje pase de apático a apasionado sin darle al lector un medio para entender por qué.
- El cambio de personaje no tiene por qué ser lento . A veces, la transformación de un personaje ocurre abruptamente debido a un evento impactante. Esto incluso puede suceder fuera del escenario o antes de que un lector entre en la historia: el personaje de David, Amos Decker, pierde a toda su familia en Hombre de la memoria (2015), y toda su vida cambia en un instante.
- El cambio puede estar en segundo plano . En algunas novelas, la trama es mucho más atractiva que la transformación del personaje. Muchos personajes cambian muy lentamente en el transcurso de muchas novelas, mientras que sus tramas sirven para mantener al lector interesado. James Bond es un ejemplo clásico de esto.
- Dale cuerpo a tus personajes secundarios . Los compinches y los personajes secundarios cumplen numerosas funciones importantes en una novela, pero su objetivo principal es ayudar al personaje principal. Los compinches suelen traer algún tipo de conjunto de habilidades alternativas a la mesa. Si tu protagonista es un detective privado que necesita acceso a los registros policiales, entonces podrías darle un compañero que trabaje para la policía. Los compinches también pueden proporcionar un alivio cómico, una perspectiva alternativa y una caja de resonancia para tu protagonista. A veces, los compinches pueden disgusto tu heroe. En otros casos, pueden ser francamente confrontativos y poco solidarios, mostrando un amor duro para patear a tu héroe cuando lo necesita o simplemente actuando como otro obstáculo que el héroe debe superar. No importa qué tipo de compañero crees, asegúrate de darles la misma profundidad de carácter que le das a tu héroe. Si lo hace correctamente, la historia del compañero puede cobrar vida propia y agregará otra capa de interés para mantener a su lector enganchado.
- No te olvides de tu villano . Debes pensar tanto en tus villanos como en tus protagonistas. ¿Son matones o asesinos o simplemente personas egoístas? Sean quienes sean, deben tener las mismas personalidades complejas y motivaciones creíbles que los demás personajes. Ser psicópata es una explicación perezosa, así que crea una historia de fondo para ellos y averigua cómo llegaron a su estado actual. Para que su villano se sienta auténtico, usted mismo debe comprender por qué ve el mundo como lo ve. ¿Cómo llegaron al punto en que creen que matar a alguien o aterrorizar a toda la población es lo correcto? Usa tu imaginación y dales un sistema de creencias que sea tan real como el de tu héroe.
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